流动演出舞台灯光系统综合解决方案

 

1、灯具的选择

目前，在中国生产的各类舞台灯具中，还没有发现十分理想的灯具能适合流动演出的需要。重量、体积和光效三者之间经常处于矛盾的状态。在流动演出的实践中，多数都选择1 kW舞台回光灯，用于前区照明或侧光造型使用，自重5 kg，在距离8 m处、聚光强度9 500 Lux时，光斑直径1.5 m；其优点是体积小、重量轻、照度高，但光斑直径较小。若增大光斑只有增加投射距离或调焦。距离加大照度相对减弱，若调整焦距则光斑质量又受到影响。在具体操作中，常以增加灯的数量来弥补上述不足，但毕竟违反了精简的要求。后区背景灯可采用1.25 kW地排灯，此灯采用1.25 kW卤钨灯管，其色温较高且设有底座，布置安装比较方便，还可以加装换色器。这种灯除为天幕或沙幕(自装)染色外，在特殊情况下也可用作表演区脚光照明，但这种灯位的角度不佳，在万不得已的情况下不宜单独使用。上述灯具除地排灯外都采用专业灯架固定安装。

 

2、调光台、硅箱的选择

因流动演出用灯数量较固定场所要少，所以灯光控制台的选择应以实用轻便为主。根据演出所携带的灯具数量选用相对应回路的调光台。数字调光硅箱，常见的为三相四线制供电，设总控及点控、分控、总控功能开关，并带有电源电压指示与输出电压指示表。后面板设若干按相序排列的分组专用插座和相对应的保险装置，有些还备有1-2路直通插座供其它设备使用(如换色器控制台等)。

 

3、换色器的选择

换色器是用来对灯具进行变换颜色的，现在大多采用数字式的换色器。但应注意的是换色器的选择应与灯具型号相匹配，否则不能使用。

 

4．LED灯具的选用

由于近年来LED灯具发展迅速，加之其光效、显色性能越来越高、具有换色功能、色温可调、可以用控制台直接调光，省去了以前用传统灯具所用的调光台、调光硅箱、换色器及换色器控制台等设备；加之功率较小，可以选用更小的线径，同时具有防水功能，即使碰到下雨天气也不会对灯具造成伤害等诸多优点已经逐渐的被大量使用。

 

二、灯光布置说明

 

1、顶光设置

顶光是从舞台正上方打下的光，设置要求相对简单，要注意台口的一排灯会在第一时间吸引观众视线，这排灯对舞台的整体形象影响很重要。所以灯具要排列整齐并使用功率较大的灯具，这样给人大气工整的感觉。其它顶光灯具只要求能把舞台均匀照亮就可以适应大部分演出。

 

2、面光设置

从一定意义上来讲面光是最重要的，人与人交流的大部分信息是通过表情、语音来传达的，这比肢体语言表达的成分更多更直接。剧场里因为条件比较好设计师可以设置多道的面光光桥达到均匀照射充分照明的效果，流动演出通常通过一个或两个面光架来完成面光的照明任务。不管如何放置都会在一定程度上影响后面观众视野，目前还没有更好的解决方案。一个面光架通常是放在舞台的正前方。面光架的下部也就是现场控灯位和现场音控人员的工作位置。这种方式设置简单，不足之处是，光照不均匀容易在演员脸上出现很深且轮廓清晰的阴影。要减弱这些影响可从几个方面解决。利用面光架本身的宽度和高度交叉打灯光达到淡化演员面部阴影边缘的目的。方法是一排面光以常规扇形方式打光，下一排以交叉方式打光。虽然光线交叉角度不是很大，但完全可以起到对演员面部阴影边缘的淡化作用。这种打光方式对于不是在舞台中心轴线的演出区域有一定效果，对于在舞台中心轴线的演出区域则显得无能为力。 同时还可以引入其它光线，如从地面打来的地排光、侧面和顶上的台口光，都有一定的改善效果。与这些应用方式配合，还要提示演员，靠台口太近并不是最好的表演区域，离开台口2-3 m处会更有利于表达出节目的完整性。两个面光架则是放在舞台的前侧方向，一边一个。这种方式设置会更复杂，因为不是在舞台的中轴线上，如果在面光架下部设置调音位会受到一些要求较高的操作人员的反对。为保证演出效果就需要在舞台正前方再加设灯控位、音控位，使整个现场设置变得更加复杂。同时两个面光架带来的好处也是显而易见的。由于面光从角度差比较大的两个方向照射，通过调整左右两面面光的光比可以很容易地调整主光和辅助光的比例关系，得到较理想效果。同时面光在脸部产生的阴影问题不很显著，不再成为问题。左右两面面光的光比调整也很重要，光比相差不能太大，避免出现俗称的“阴阳脸”现象。45度左右投射角能使演员表情看起来有活力，不管是使用一个面光架还是两个面光架，都要求力压架尽量的高些，这样可以从不同的角度给光到舞台，对提升表现力有明显的好处。

 

3、侧光设置

    因为缺少俗称耳光的前侧光，因此流动演出中侧光显得尤为重要。如果是一个面光架时，充分利用台口的侧光打淡面光的阴影部分更显得重要。这时要将更密集的灯具设置在侧面力压架靠近观众的边缘位置，为了放下更多的灯具往往将灯具固定在垂直的立杆上面而不是平常的横杆吊挂。视觉上有些挤，但对于灯光师来说灯光效果重于一切。由于舞台表面和力压架呈90度的垂直角度，要在这种情况下使侧光均匀地照亮舞台上每个演员就不是那么容易了。通常采用的方式是高处的灯照亮远些的地方，低处的灯照亮近些的地方。在条件允许的情况下左半场的灯要照射到右半场，右半场的灯要照射到左半场，好处是不会使在舞台中心轴线的演出区域以外的演员出现俗称“阴阳脸”的情况。远距离照射不是问题，只要光通量够高就可以了。近距离照射反而有些麻烦，近距离照射时照射距离短却要求有比较大的照射面积，如果使用很多灯密集安装来解决这个问题会产生浪费，也没必要。常用的解决方案有两种。一是将近距离照射的灯具挂高延长照射距离以此增大照射面积。另一方案是换用照射角比较大的灯具，这必须对灯具有所了解。PAR 64灯有CP60、CP61、CP62三种灯泡，CP60为全聚光，光路较窄，适用于需要明显光路的位置；CP62为全散，主要用于铺光；CP61则居中，这也是最常用的。视现场实际情况，在侧光最下面一两排使用CP62的灯，这样也可以很好的解决近距离照射大面积的问题。

 

4、逆光设置

    从演员身后打过来的光就是逆光。逆光除了照明以外还要担负舞台整体效果的美化，因为逆光在演员身后其实并不需要多大的光通量，但是逆光的位置很容易吸引观众的视线。所以逆光的设置要求美观、和舞台整体的协调性要好，协调很重要一个方面就是均匀。逆光灯单位面积的灯数量不能比侧光少，如果逆光灯数量少了会给人旁边过于强大中间单薄的感觉，进而联想到节目外强中干没有实力的不好感觉。改变这种情况只有增加逆光灯的数量，就是说按照度计算逆光灯的确不需要那么多数量的灯，只是为了舞台的整体协调美观还是要使用相应数量的灯具，这也是初级灯光师在计算舞台照度后所困惑不解的问题。

 

5、无舞台顶棚的灯光设置

    有的流动演出舞台没有顶棚，就没有舞台正上方顶光的挂灯位置，缺少了正上方的常规照明灯、摇头灯的效果，会给营造现场气氛、表达节目意境带来一些障碍。为了防止没有顶光、光照角度不全面可能带来的光线“硬”的缺点，可以考虑在可能的情况下将力压架高度提高，将一些灯具的吊挂位置提高，从侧面“接近”顶光的位置。这些灯和位置较低的灯配合呈扇形照射舞台，能使照射阴影更加柔和，视觉感更加自然，从而感觉演员也更真实可信更易于接近。还有一种常用的方式。增加灯的数量使灯呈扇形排列让演员接受更多角度光线的照射，减弱阴影的轮廓感。

 

三、布光与实施

 

1、确定灯具安装位置

   仔细观察舞台的三度空间，即舞台宽、高、深确定灯具安装的位置。

 

2、利用现场可以借助的悬吊装置

   有些场地条件极差，舞台上一无所有，基本上无可借助的灯位。如装台时间允许，可探查场地的面光灯位处有无可供悬吊的支撑物，如天棚内的钢固架等，但需要进行载荷估测；有些场地虽建有面光室和耳光室，但没有理想的灯具，总之都需要组织人力分工进行安装或调换。另外一些剧场虽然具有面光或耳光室，但位置与角度不佳，这种状况经常碰到，如面光室过陡过高，耳光室过偏过窄，而且人到上面工作非常困难。遇到这种情况不要勉强使用，可采取前一种方法，另行悬吊反而比较理想。

 

3、采用灯架安装灯具

   在流动演出的过程中，舞台条件无法预测，而装台时间又常常受到限制。在这种情况下，可用流动灯架装灯，这种方法装台速度快，容易操作，所以经常被采用。一般是将4盏带换色器的舞台回光灯用灯架分两侧立在台口前2 m处(一侧2盏)，作前区基本光照明；舞台内两侧也各用2盏带换色器的舞台回光灯作气氛造型；用带换色器的地排灯作天幕或沙幕(自装)的背景染色或气氛变化；有条件时还可用追光灯为人物作造型特写。

 

四、流动演出在灯光管理上应注意的事项

 

1、在装台前首先搞清用电容量，以确定安装灯具的数量和位置。

2、要基本保证用电的三相平衡，防止过载和偏相而引发的用电事故。

3、有些剧场与场地年久失修设施老化，在装台时要注意人身安全，避免事故发生。

4、在露天演出中，观众较多秩序不佳，对舞台的包容角度大，易碰撞灯架或有关电器设备，灯光管理都应尽力做好安全保障工作。

5、在选择灯光器材时，一定要选购经久耐用，绝缘性能好的优质设备和器材。设备外壳要可靠接地，防止在使用中造成人身触电事故。

6、换色器在流动演出的灯光系统中占有十分重要的位置。在精简灯具的同时，它对提高灯具使用效率加强舞台灯光的艺术效果起到了无可替代的作用。因此，对换色器的保养要格外注意。

 

流动演出的灯光性质与剧场艺术的某些概念有所不同，除具备舞台气氛渲染的功效外，还带有娱乐灯饰的色彩。由于受条件制约它已转变为舞台灯光单纯化的客观缩影，也是因陋就简、因地制宜的产物。它虽然不能与传统的剧场艺术相提并论，但经验证明，只要灯光管理人员操作的变化合理，色调运用准确，明暗控制适当，也能使舞台灯光的可控性与可塑性得到相对的发挥。